At give slip og give los

Jeg havde en fin snak med min moster i går (vi tekstede via Instagram), som hjalp mig med at få sat ord på noget, der i et stykke tid har summet rundt i mit hoved. Nemlig, hvordan jeg har oplevet at få genopvakt skaberglæden og det kreative flow i mit voksenliv indenfor det seneste år. Jeg vil gerne dele disse refleksioner, fordi de måske kan være til inspiration for andre.

Fra umiddelbarhed til “det skal være noget”

Jeg kommer fra en familie, hvor der altid er blevet tegnet meget, og begge mine forældre er kreative på alle mulige måder. Jeg har selv tegnet, skrevet og kreeret igennem hele min barndom og teenageår med stor glæde. Min mor og jeg udforskede også en virkelig god bog af Betty EdwardsAt tegne er at se, som var med til at give mig nogle grundteknikker. Jeg havde det sjovt og blev samtidig en hæderlig tegner (selvom der er meget endnu, jeg skal lære, hvis jeg skal i nærheden af et professionelt niveau).

MosbergsGivSlipGivLos1

Efterhånden som jeg blev ældre, begyndte jeg at tænke, at mine frembringelser skulle have en form for kunstnerisk kvalitet. Inderst inde drømte jeg nok også om at kunne blive kunstner, men jeg havde ingen anelse om, hvordan man blev det, om jeg kunne blive det, og hvad det mere præcist indebar. Jeg havde faktisk heller ikke rigtig noget på hjertet, det var mere en hemmelig drøm om at blive noget. (Rettere, jeg havde noget på hjerte i de år, men det var meget uerfarent, dogmatisk og firkantet. Ikke noget jeg selv eller resten af verden havde brug for.) Jeg tegnede stadig, men med større selvkritik og meget mindre inspiration, fordi tegningerne skulle “blive til noget”. Det var også helt klart for mig, at der “ikke var så meget” i mine tegninger. (Jeg havde dog ikke nogen klar forståelse af, hvad der skulle til, derfor anførselstegnene). Efterhånden holdt jeg mere eller mindre op med at tegne og i mange år blev skrivningen min primære udtryksform.

 

At tegne med nål og tråd

Lige så stille er jeg kommet i gang med at tegne igen. For nogle år siden kom jeg i gang med at lave digitale fødselsdagskort til mine nevøer og niecer på ipaden med den skønne app paper fiftythree, som er rigtig godt til frihåndstegning. Det fik mig i gang med at lave fjollede tegninger på skåle og kopper som fødselsdagsgaver til børnene i familien. Når jeg lavede den slags tegninger, var der intet pres fra mine egne forestillinger om kunstnerisk kvalitet. For det var jo bare “for sjov”. Derfor kom jeg hurtigt i flow og  morede mig med at udtænkte og udforme tossede eller nuttede motiver.

MosbergsGivSlipGivLos

Når jeg tænker over det, tror jeg dog, at det store vendepunkt kom, da jeg begyndte at brodere sidste sommer. Når jeg broderede var det som at tegne med nål og tråd, men uden presset om at det, jeg skabte, skulle være særlig originalt, fantastisk eller kunstnerisk. Broderi er jo et håndværk først og fremmest. Det er desuden traditionelt et dekorativt håndværk, så jeg havde det fint nok med, at motiverne blev banale. Det gjorde mig fri til at udtrykke mig med farver og former uden at spekulere på, om motivet var andet end skønt at se på. Jeg gav bare los og broderede løs.

Mosbergs

 

Den daglige udfordring, den daglige begrænsning

Næste fase i den, for mig, gode udvikling, indtraf her i foråret. Jeg følger mange kreative mennesker, kunsthåndværkere og kunstnere på Instagram, og jeg så med fascination på, hvordan flere udsatte sig selv for daglige udfordringer, hvor de skulle tegne ud fra bestemte stikord (prompts) og poste noget dagligt.

 

 

 

En dag, hvor datteren var syg og hjemme fra skole, foreslog jeg, at vi skulle gøre noget lignende. Hun fik lov til at finde på, hvad vi skulle tegne de næste ti dage. – Mange andre arbejdede på en 100-dages basis, men det var et lidt for stort brød for os. Hun syntes, vi skulle tegne dyr – noget jeg aldrig har været særlig god til eller brudt mig synderligt om. Men jeg fik tegnet dyr de næste ti dage, ofte spurgte jeg en af børnene, hvilket dyr, der skulle på dagens tegning. To ting var befriende og befordrende i denne proces. Dels at at dele dagens output, lige meget om jeg syntes det var godt eller ej. Dels at arbejde indenfor snævre rammer, som jeg ikke selv havde valgt.

 

En hæderlig kunsthåndværker

Jeg følger ikke nogen tegneudfordringer lige nu, fordi jeg har gang i så mange andre ting. Det jeg tager med mig fra denne og andre kreative udfordringer på Instagram, som jeg har deltaget og deltager i, er, at jeg godt kan, når bare jeg leger, slipper fantasien løs og lader være med at spekulere på, om det bliver “til noget” eller ej.

Jeg drømmer ikke længere om at blive kunstner. – Nu ved jeg også mere om, hvad det indebærer, end jeg gjorde, da jeg var ung. Jeg vil gerne levet et liv, hvor jeg får mulighed for at udtrykke mig og bruge min kreativitet, men det er en helt anden sag. Jeg har stadig ambitioner, men nu er det nogen, der ikke bremser mig med uklare krav om originalitet og det der kunsteriske ekstra. Nu er det mit mål at udvikle mig til at blive en hæderlig kunsthåndværker. Der er jeg ikke endnu, men det er et mål, som er opnåeligt og inspirerende.

Indian ink drawing of a man with a camera

Din rejse?

Jeg ved ikke, hvordan din skabende rejse ser ud, eller om det i det hele taget er noget, der fylder meget i dit liv. Men hvis min post sætter tanker i gang, vil jeg meget gerne høre det. Måske har du en lignende eller helt anderledes historie, du gerne vil dele? Du skal være mere end velkommen!

 

 

 

 

Reklamer

Et sting af gangen: Fladsting og rissting

A hand embroidery in progress in a hoop with the sketch it is based on

I  Mosbergs lille broderiskole er der i dag fokus på sting, som udfylder en form, nemlig fladsting og rissting. Det er to ret forskellige teknikker, der begge har det til fælles, at de udgøres af enkle op-og-ned-sting. På billedet ovenfor er svampen broderet med fladsting.

Fladsting

Fladsting sys tæt ved siden af hinanden, så de udfylder en flade uden at man kan se stoffet imellem stingene. Det er helt enkle sting, idet man bare stikker op og ned med sting tæt ved siden af hinanden. Ofte har man optegnet den figur, der skal udfyldes eller broderet en kontur omkring, så det er nemt at se, hvortil stingene skal gå.

Stitch

Man kan grundlæggende opdele fladsting i en mere og mindre ordnet type. De sys mere eller mindre ens, og forskellen er, hvorvidt stingene følger hinanden “ordentligt” eller broderes mere frit, som du kan se på eksemplet nedenfor.

Stitches

 

Rissting

Rissting, eller riskornssting, minder om frøsting. Grundstikket i de to former er ens. Men hvor frøsting optræder i lige rækker med samme mellemrum mellem hvert sting, broderes rissting meget mere tilfældigt. De skal så at sige ligne riskorn, der er strøet ud over en overflade. Når du broderer rissting, er det vigtigste derfor, at de hælder i forskellige retninger, så det ikke ser for velordnet ud. Man stikker op gennem stoffet og laver et lille sting. Næste op-sting placeres en smule derfra, der hvor det næste sting skal være.

Rice stitch

Jeg synes, at riskornssting giver en rigtig fin og varieret udfyldning af en flade og bruger dem selv meget.

 

Broder videre på dit æble

Hvis du har broderet med fra starten af, er det i dag tid til at tilføje et lille blad til dit æbles stilk. Start evt. med at tegne en fin blyantsstreg, der markerer midten i dit æbleblad. Sy nu tætte, små sting på begge sider af bladet i en bladform. Ds. at stingene er korte i begyndelsen, bliver længere, og så gøres kortere igen.

Embroidering an apple

Som du kan se, har jeg ikke broderet med helt perfekte sting ved siden af hinanden med ladet dem overlappe hinanden, fordi jeg godt kan lide den effekt, det giver.

A hand embroidered apple

 

Når du har broderet bladet færdigt, kan du tilføje nogle rissting under æblet til at markere et underlag. Jeg har brugt samme farve som til bladet.

A hand embroidered apple

Et sting af gangen: Kædesting

Handembroidery, child bathing

Her i anden del af Mosbergs lille broderiskole, er der fokus på kædesting. (Du kan se første del her.) Da jeg lavede mit første broderi som fem-seksårig, som du kan se et udsnit af øverst, var det faktisk med kædesting.

Kædesting bruges ofte til at brodere omrids, men de kan også bruges til små, fine detaljer, som fx blade, insekter, og blomster. Her kan du se en række af kædesting.

Row of chain stitch

Kædesting i række

Når du skal brodere kædesting i række, fungerer det forrige sting som holder for det næste. Start med at stikke nålen op gennem stoffet. Stik den ned igen så tæt som muligt på op-hullet og sørg for at tråden kommer bag nålen, så der formes en lille løkke. Gentag proceduren og sørg denne gang for at stikke nålen ned igen helt tæt på den forrige løkke. Hvis stingene ikke er tætte nok på hinanden, åbner løkkerne sig, som det første sting i rækken ovenfor. Det ønsker man som regel ikke, så hemmeligheden ved finde kædesting er, at starte næste sting tæt på det forrige.

Chain stitch

Mille de fleur

Kædesting kan også broderes enkeltvis og går så under den franske betegnelse “mille de fleur”, som betyder noget i retningen af “tusindvis af blomster”. I stedet for at brodere en række afsluttes hvert enkelt kædesting af et lille sting i enden, som fastholder løkken. Det ligner et lille øje eller blad.

Mille de fleur

Mille de fleur sting kan også kombineres til fx blomster. Her starter man stinget inde i midten af blomsten, så den lille fastholdelsessting kommer på ydersiden af blomsten.

Emboridering a flower with mille de fleur stitch

Mille de fleur sting er fine til blomster, blade, øjne og den slags.

 

Broder videre på dit æble

Find dit æble fra sidste gang frem (eller se første del af øvelsen her), for det er tid til at tilføje en lille stilk med kædesting. Broder en kort række med kædesting og afslut med et lille fastholdelsessting. Til mit æble passer tre sting fint, men det afhænger selvfølgelig af, hvor stort dit æble er.

A hand embroidered apple

God søndag!

GemGem

Et sting af gangen: Stikkesting

Detail from hand embroidery on vintage fabric

Mosbergs lille broderiskole starter med det mest enkle sting, som er godt til konturer, nemlig stikkesting. De fleste kender dem måske fra håndarbejdstimerne som risting.

Her kan du se en række med bagsting (nederst) og en række med almindelige stikkesting (øverst). Jeg bruger begge dele flittigt i mit eget broderi, som du kan se på det øverste billede.

Different types of running stitch

 

Almindelige stikkesting

Ved stikkesting starter du med at stikke nålen igennem stoffet bagfra, lav et lille sting, stik nålen ned i stoffet og træk den op med samme afstand som før.

Running stitch

 

Bagsting

Hvis du vil have en ubrudt linje, skal du bruge bagsting, ds. at du nu stikker nålen tilbage bag det sidse sted, hvor nålen kom op og ned i det hul, hvor det forrige sting gik ned.

Running stitch

Træk så nålen op igennem stoffet igen foran det sidste sting i samme afstand som før. Herefter gentager du proceduren med at stikke ned i det forrige hul bag der, hvor din nål lige er kommet op.

running stitch

 

Frøsting

Stikkesting bruges til at skabe konturer i et broderi, men du kan også bruge dem til udfyldning. På engelsk kaldes dette “seed stitch”. Jeg har ikke kunnet finde en dansk betegnelse, så her kalder jeg det “frøsting”. Ved frøsting syr du flere rækker med stikkesting indeni den form, som du vil udfylde. Rækkerne skal være forskudte fra hinanden således, at der, hvor der er et mellemrum, i den første række, er der et sting i den anden osv.

Seed stitch

Frøsting er i øvrigt ikke det samme som rissting, som jeg kommer til senere. De sidste sys bevidst tilfældigt, hvor frøsting sys i lige linjer i et systematisk mønster.

 

Broder et æble

Brug nu stikkesting til at brodere et lille æble (stilk og blade kommer vi til senere). Tegn en cirkel på et stykke stof eller broder den på frihånd med bagsting. Herefter udfylder du æblet med små rækker af almindelige stikkesting. Overvej om du synes, det ser bedst ud, at du udfylder hele cirklen eller kun en del af den.

Embroider an apple with different types of running stitch

Lad være med at fokusere på, om alle sting er lige lange eller helt lige. Selv kan jeg godt lide, at broderi ikke er alt for sirligt og perfekt. Hvis du ikke bryder dig om dette, må du selvfølgelig pille op, hvis dine sting bliver unøjagtige, og prøve igen.

 

Utalling variationer

Der findes mange variationer af stikkesting. Hvis du er interesseret i at prøve nogle af disse, kan jeg varmt anbefale Sarah’s Hand Embroidery Tutorials, hvor der er en grundig gennemgang af mange forskellige stingtyper. På engelsk hedder stikkesting “running stitch” og bagsting kaldes for “back stitch”.

 

 

Fredagsfund: Feministisk broderi

Running stitch

Broderi er en traditionel, kvindelig syssel. I flere århundreder skulle piger af en vis klasse øve sig i og praktisere smukt broderi for at demonstrere, at de var klar til giftemål. Mange forbinder broderi med noget harmløst og pænt, måske ligefrem noget kvindeundertrykkende. Men der er masser af brodøser derude, som skaber vild, provokerende, og subversivt broderi og tekstilkunst. I denne uges fredagsfund vil jeg præsentere nogle af mine favoritter.

 

Gudrun Halse

Halse1
Gudrun Halse, Markader på mit tøj
Halse2
Gudrun Halse, Markader på mit tøj

Rosina Goodwin

ditte beskidte

Hanna Hill

View this post on Instagram

Crap scan but this section took 40.12 hours 😅

A post shared by Hannah Hill (@hanecdote) on

 

kasia tons

GemGem

Et sting af gangen: Kom i gang

A detail from a hand embroidery on vintage textile

At brodere er ligesom at tegne med nål og tråd. Men fordi der er tale om nål og tråd, kan man ligesom tillade sig lidt mere, synes jeg. Det kan være mere naivistisk, romantisk, nuttet eller kitchet, end når man bare tegner, fordi broderiet i sig selv har sit eget klare udtryk. De næste søndage vil jeg præsentere en lille broderiskole, hvor du kan komme i gang og lære nogle af de mest grundlæggende sting. Dine broderier kan fx bruges til dejlige, personlige gaver.

 

Stof, nåle og saks

Til at starte med har du brug for et stykke stof. Jeg foretrækker bomuld og anbefaler det til at begynde med. Til at træne sting er en lille lap stof nok. Jeg holder meget af at brodere på gamle tekstiler – duge, lommetørklæder og sengetøj, som jeg finder i genbrugsbutikker. Men du kan også brodere på t-shirts, skjorter, puder eller små stofposer. Bare husk at det meste brodergarn ikke bør vaskes ved over 40, og at noget heller ikke tåler så høj en temperatur.

Embroidery scissors, needles and a piece of fabric

Du har selvfølgelig også brug for nogle stramajnåle med spids og med forholdsvis små nålehoveder. En pakke med nåle i forskellige tykkelser kan fx købes online hos Stof & Stil eller Panduro Hobby. Nålehovederne skal være store nok til dit garn, men så fine, at de ikke ødelægger stoffet.

En broderisaks er ikke nødvendig, så længe du har en god, skarp saks. Men det er praktisk med en lille saks, hvis du fx skal have dit broderiprojekt med dig. Jeg er ret glad for min egen broderisaks, som jeg faldt over en dag hos Søstrene Grene.

 

Broderigarn

Der er rigtig meget broderigarn at vælge imellem, og nogen sværger til bestemte mærker. Dertil er jeg ikke rigtig kommet endnu, men jeg kan give nogle tommelfingerregler: Garnet skal passe til stoffet. Ds. tykt broderigarn fungerer bedst med mere tykt stof, mens tyndere stof kræver tyndere garn og finere nåle.

Different types of embroidery yarn

Her er noget af det broderigarn, der er i min egen sykasse. Fra venstre Moonbrand, og herefter to forskellige tykkelser og typer af DMC garn. Jeg kan selv godt lide typen til venstre, fordi den består af seks tråde, der kan adskilles, så man selv kan bestemme tykkelsen af sin tråd. Typisk deler jeg dette garn i to med tre tråde i hver. Da jeg startede med at brodere sidste sommer købte jeg en pakke med mange farver brodergarn i Panduro Hobby. Vil du købe enkelte farver er Panduro dog ganske dyr, her er Stof & Stil et godt alternativ. Nogle gange kan man også være heldig at finde broderigarn i genbrugsbutikker til en rigtig god pris.

 

Overførsel af motiv

Det sidste du har brug for, hvis du vil sy motiver, du ikke opfinder undervejs, eller som er fortrykte, er en måde at overføre et motiv til dit stof. I starten improviserede jeg bare ud fra en tegning, jeg havde lavet på papir, som lå ved siden af. Men det kan være ret svært at få præcist, så hvis du vil undgå en masse pillen op, er det bedre at overføre motivet til stoffet. Jeg har nogle gange tegnet motivet meget svagt op med en blød blyant, og det fungerer ok, især hvis man er godt til at skjule blyantsstregen med sine sting. Nu bruger jeg en markeringspen af mærket Clover med vandopløselig streg, som jeg har købt hos online hos Stof & Stil. Der findes flere andre mærker. Bare husk at sikre dig, at blækket er vandopløseligt, så du kan få det af igen, når du har syet dit motiv færdigt.

Eraser pen for embroidery

Jeg tegner selv mine motiver op på frihånd ud fra en skitse på papir, men du kan også bruge pennen til at overføre en stregtegning fra papir, som du har printet ud eller tegnet. Se en fin vejledning til dette på bloggen Leas lille verden. Alternativt kan du bruge en lysplade, hvis du har det.

 

Ramme eller ej

Om du vil anskaffe dig en broderiramme er lidt af en smagssag. Broderirammen hjælper en med at holde stoffet udspændt, så stingene ikke får stoffet til at trække sig utilsigtet sammen. Selv kan jeg godt lide friheden uden ramme, så jeg bruger mest rammer, hvis jeg broderer på meget tyndt stof. Men dem, der har forstand på det, understreger, at hvis du syr sting, som har mere en én arbejdsgang, er en broderiramme et must.

A handembroidery in progress

 

Næste søndag starter vi med de første sting.

En tilblivelseshistorie

A handembroidery in progress

For et par dage siden sad jeg i Glyptotekets have og tegnede lidt for sjov, mens ungerne og min mand fangede pokemon. Ud af kradserierne på blokken voksede et billede frem, som nu er blevet til et broderi: Moder med fugl/Mother and bird.

A sketch for an embroidery on top on an embroidery frame

 

Jeg kom til at tænke over, hvor ideen kom fra, for jeg havde ikke nogen særlige planer, da jeg sad der i haven med skitseblokken. Men tidligere på dagen, havde jeg talt med min svigerinde om en artikel, hun var i gang med at skrive. Den handlede bl.a. om forestillinger om moderskab, infertilitet, rugemødre og en meget omdiskuteret krybbescene på en altertavle i Maglebrænde Kirke.

Verdens lys, en altertavle til Maglebrænde Kirke udført af Lars Physant
Verdens lys, en altertavle til Maglebrænde Kirke udført af Lars Physant

 

Denne samtale sad nok i mit baghoved, da scenen med en mor og hendes barn voksede frem på mit papir. Da jeg kom i gang med tegningen, fik jeg lyst til at lave en stor, næsten firkantet kvindefigur. Fx som dem man finder på Picassos billede med de to løbende kvinder på standen. Det var altså endnu en inspiration.

Painting by Pablo Picasso: Two women running on the beach
Pablo Picasso, To kvinder løber på stranden

 

Fuglehovederne kom til, fordi jeg ikke havde lyst til at tegne noget realistisk. Der er masser af dyremennesker i populærkulturen, som helt sikkert ligger i min underbevidsthed, men for mig handler det også om at illustrere tilværelsens sammensathed. – Det er hybrider jo velegnede til.

Cirklen omkring motivet kom først til, da jeg tog broderiet ud af broderirammen. Det havde dannet en fin cirkel rundt om moder og barn, som jeg bare måtte tilføje. Denne indramning understreger intimiteten i scenen og leder samtidig tankerne hen på glorier og Madonna med barnet.

Hand embroidery with mother and child

Alt dette – og sikkert meget andet, som jeg ikke er bevidst om – har altså indgået i den proces, som har ført til det broderi, som jeg i disse dage lægger sidste hånd på. Den kreative proces er altid forunderlig og fuld af mangeartede inspirationskilder.

GemGem

Broderipakker

Hvis du har fået lyst til at brodere, men ikke har mod på bare at kaste dig ud i det uden lidt vejledning, er her nogle broderipakker, som du kan starte med. (Det skal understreges, at jeg ikke har prøvet nogle af disse pakker, og mine anbefalinger her er ment som inspiration baseret på motiverne).

Skærmbillede 2017-06-08 kl. 13.37.31

Anastacia sælger de mest fantasifulde broderipakker i sin etsy-butik OddAnaStitch. Ud over pakker, hvor alt, man har brug for, er med, sælger hun også mønstre. Mønstrene skal bare downloades på en pdf og på den måde undergår man risikoen for told, fordi butikken er amerikansk.

 

kiriki.jpg
Design og foto af kirikipress

Michell fra kirikipress har udviklet de fineste små dukker, som først skal udsmykkes med håndbroderi og derefter sys sammen. Måske er forælder-barn projekt med et større barn? (Læg mærke til, at disse pakker skal bestilles hjem fra Canada, så der er risiko for told oveni).

 

pude
Design og foto af Nancy Nicholson

Denne fine pude, designet af britiske Nancy Nicholson, er nok ikke lige et nybegynderprojekt. Hun har dog også mindre broderipakker til salg.

 

Skærmbillede 2017-06-08 kl. 14.13.59.png
Screencapture fra sommerfuglen.dk

Er du mere til korssting, så var det måske en ide at prøve kræfter med en broderet mobiltaske? Brodeributikken Sommerfuglen sælger mange forskellige mønstre, der indgår i en broderipakke.

GemGem

Man kunne jo også … brodere!

Da jeg var fem-seks år, broderede jeg med min mors hjælp en taske til min farmors curlers. Siden da har jeg ikke rigtig broderet. Ikke før der sidste år, mens jeg sad i bilen på vej mod Belgien på sommerferie, pludselig for en ide i mig om, at jeg ville brodere noget.

Broderi er et skønt håndværk, der bestemt ikke behøver at være det mindste “pænt” eller nuttet. Det kan være lige så voldsomt, mærkeligt eller smuk, som man ønsker. Der er en meditativ kvalitet ved at bevæge nålen op og ned gennem stoffet, og alt efter tålmodighed kan man kaste sig over større eller mindre projekter. Der findes masser af fine kits med skabelon, stof og tråd, som er lige til at gå i gang med, hvis du ikke har mod på bare at improvisere eller selv tegne dine motiver. – Jeg skal nok vise nogle af de kits, jeg selv er mest vild med, her på bloggen snart.

Det er ikke svært at brodere, og man kommer rigtig langt med nogle simple sting. Jeg havde selv glemt nærmest alt, men fandt en uvurderlig ressource online, nemlig Juby Alyas Kolls broderivejledning. Her kan man slå utroligt mange forskellige sting op.